蔡兴麟的王昭君造形.
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蔡兴麟曾在新加坡电视剧《霸王别姬》里演出柔情的程蝶衣，优美的扮相和精彩的演绎得到了观众的肯定。新加坡媒体称他是继张国荣后另一位能“倾国倾城的男人”。 因为母亲是昔日红遍香港的著名女影星，也是著名的刀马旦沈月华，蔡兴麟从小就对中国艺术有着浓厚的兴趣，他的歌中也曾融入上海越剧等戏曲元素，而且不管在那里举办演唱会，他都希望与当地的地方戏合作，他认为，中国的戏曲艺术越来越被人们所淡忘，他希望通过自己的努力，让大家了解它，接受它，为国粹尽点微薄的力量！蔡兴麟的确是我们艺术界的骄傲，值得我们支持！
东南亚影视歌三栖红星蔡兴麟，从事演艺已有15个春秋了。在香港被称之乐坛王子的他，不光在东南亚拥有了众多的影视歌迷，在日本凭着自身的实力、超人的天赋，赢得了日本歌迷的深深喜爱，被日本、东南亚的媒体评为“最完美的美男子”。
从小生长在艺术之家的蔡兴麟，母亲是昔日红遍香港的著名红星沈月华。虽然儿时的生活十分优裕，但母亲对蔡兴麟的教育要求很严格。七岁去了美国读书，让他接受美式的西方教育。中西文化的交融，让蔡兴麟得以健康成长并拥有自己独特的气质和修养。在美读书期间，他以优异的成绩进入了全美高中生前50名，很荣幸的成为唯一一位华人学生被邀请到白宫作客，受到里根总统颁发的优秀学生证书。
大学毕业后返回香港，他用自己的真实成绩创造了歌坛多项荣誉奖项，被称之为乐坛王子。同香港红星梅艳芳、张国荣建立了深厚的友谊。在炫丽的舞台为他闪耀着多彩的光芒时，他没有被荣誉和鲜花陶醉。多年来，他无论在哪一个国家，都热衷于慈善事业，在南非、日本、东南亚，助养着数名孤儿、捐助贫困，用真诚的爱温暖着无辜的孩子和老人。
十几年过去了，蔡兴麟在演艺之路上逐渐形成了独特的舞台风格，热情奔放、严谨端庄、独具霸气、魅力无限。从1996年，蔡兴麟出演的第一部国内的电视剧“《大家族》”开始（剧里饰尤勇的儿子荣宙），蔡兴麟的名字和演技便开始在国内观众中广为熟悉和肯定。《神雕侠侣》饰: 杨过《冬天的童话》里深情的男人段杰，《东方茶花女》里苦命的书生杜君平，《风云》里霸气的拜剑山庄少主傲天，新加坡电视剧《霸王别姬（电视版）》里柔情的程碟衣，《白色休止符》里坚毅的明星宋弘祈，《浪子回头》里正义的警官霍少韦等等，其百变的形象在男演员里可以说为数不多了，精湛的演技更让观众津津乐道。
2008年刚到，根据透漏，蔡兴麟正为一个名为“2008蔡兴麟中国奥运走进校园巡回演唱会”作筹备及排练的工作，该演唱会部分所得也将为慈善筹款，相信今年蔡兴麟将全面正式登陆中国。至于电视剧方面，2008年年底蔡兴麟曾到达深圳出席一部以深圳首部本土历史为题材的电视连续剧《九龙英雄》发布会，此剧是为民族英雄赖恩爵而编写的。记者获悉，蔡兴麟将出演主角之一的何飞一角，著名演员陈道明，蒋雯丽也将担任该剧的男女主角。其著名总编剧刘爱龙称花费三年心血写成的《九龙英雄》选中蔡兴麟出演何飞的原因是因为蔡兴麟的俊朗外表，正直的个性和爱国的精神与角色太吻合了，他更笑言说：“蔡兴麟就是何飞，何飞没有别人更适合了”。
国粹和艺人的命运引起的对历史和文化的反思，人生的执著与命运的无奈为题材的故事，据了解其制作方因为曾看过蔡兴麟在《霸王别姬（电视版）》里程碟衣的扮相和动作造诣，留下了深刻的印象，加上蔡兴麟在新加坡媒体上曾有影评称蔡兴麟是继张国荣后另一位能“倾国倾城的男人”，种种因素剧组认为<《一代宗师》非蔡兴麟莫属了。
蔡兴麟《贵妃醉酒》这就是二十一世的年代什么样的画面质量，也就不用提了，年轻俊朗的蔡兴麟美不可言。贵妃当醉，醉而犹媚，媚而且贵，这一出多少人演过，醉得失态的有，媚得出轨的有，贵得乏味的更有，可蔡兴麟，兼有，无偏。更何况见到特写的拈花手！姿态如此完美，都说这叫“兰花指”，原来意思就是象这样三瓣兰花舒展花蕊外，在指间绽开。
蔡兴麟的戏中戏《昭君出塞》，《贵妃醉酒》,《霸王别姬》,《红楼梦》中蔡兴麟饰演贾宝玉...
2008年是全中国人的骄傲，奥运气氛无处不在，在全国人的骄傲同时，也希望蔡兴麟能给我们更多的骄傲，用他的才华和善良的心继续走下去，光耀舞台，蔡兴麟现在活跃在中国大陆和东南亚的文艺舞台上，我们期待早日能看到更多蔡兴麟的作品。
男旦的兴起
男旦最鼎盛的时代，在徐城北看来就是梅兰芳的青年时代。1927年《顺天时报》举办中国旦角名伶竞选，经投票选出了梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生“四大名旦”。当时四大名旦的师傅，被称为“通天教主”的一代名旦王瑶卿对他们的点评是：“梅兰芳的相、程砚秋的唱、尚小云的棒、荀慧生的浪。”
1946年底，梅兰芳和程砚秋在上海唱对台，那次对台的盛景60年来一直在梨园行流传。据说程砚秋连演5场《锁麟囊》，演出完毕，程砚秋的弟子赵荣琛一次就替师父将28根金条存入了银行。
男旦是怎样兴起的，研究者有各自说法。元杂剧中已有不少专业女演员出现，有研究者认为元代后朝代更迭，女班比男班更不容易适应颠沛流离的生活，遂日渐减少，而宋以后随着理学日盛，演员逐渐只能由男子担任。京剧男旦一直存在于舞台上，从清同、光“十三绝”中的梅巧玲算起，就有余紫云、梅竹芬、朱莲芬、陈德霖、路三宝、王瑶卿、阎岚秋、冯子和、赵君玉、徐碧云、朱琴心、时小福、赵桐栅、于连泉，黄桂秋、欧阳予倩等。其中梅巧玲是梅兰芳的祖父，梅竹芬是梅兰芳的父亲。
上世纪二三十年代前，男旦在京剧中不占主体地位。梅兰芳回忆录《舞台生活四十年》中这样看待男旦兴起“以前的北京，不但禁演夜戏，还不让女人出来听戏……民国以后，大批的女看客涌进了戏馆，引起了整个戏剧界急遽的变化。过去是老生武生占着优势，因为男看客听戏的经验已经有悠久的历史，对于老生武生的艺术，很普遍地能够加以欣赏和批判。女看客刚刚看戏，比较外行，无非来看个热闹，那就是一定要拣漂亮的看。”
男旦艺术简单地说就是男扮女装、男唱女腔，早期是因为不允许女性登台而产生，随着四大名旦的崛起，登峰造极，但是总体来说，在不同的历史时期，男旦都有着不同的命运，这些年有人说男旦濒临绝迹.
戏曲演员临时扮演自己行当以外的角色。后来这个词可以延伸运用到影视术语中。
中国四大名旦:梅兰芳,程砚秋,荀慧生,尚小云.
其实在中国传统艺术流传中，有男子扮作女子的传统，自此也就有“捧男旦”的传统，甚至有时男旦比女旦都要红，比如京剧艺术大师、梅派唱腔创始人——梅兰芳先生，当然此外还有荀慧生、程砚秋、尚小云，并称“四大名旦”。追究里头的原因自然有演员们的努力，对中国“国粹”作出的巨大贡献，但更重要的一点是观众的欣赏心理：在男观众的心里，他们是美丽的女人，台上的一颦一笑、一举一动，一个眼风、一句唱腔都那样的撩人胸怀，在这样的情形之下，就会忘记他们的男性身份；在女观众的眼里，他们又是青春俊朗的男人，在欣赏他们艺术的同时，女性观众就会联想到他们的儒雅多情。总之一场戏就在男女观众各自的想入非非中唱下来。
而长久唱旦角的女人，日常的一举一动不免带有了柔媚女性时常的一些小动作，甚至使他们自己有时分不清自己的真实身份。陈凯歌导演的《霸王别姬》中与师哥段小楼唱了一辈子“别姬”的程蝶衣不是如此吗？张国荣对他的心理表现可以说是炉火纯青，这种心理又通过他的一言一行淋漓尽致的展现出来，张国荣在里面的虞姬扮相可以说是“风华绝代”了，不仅电影中的不少人迷恋他，就是看过这场电影之后的不少观众都十分喜爱。
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霓裳蝶衣
